text: 康定斯基的《论艺术的精神》是一部正式论证抽象艺术的书，在此书中，康定斯基宣扬了他的基本艺术思想，并明确提出“内在需要”是构成抽象绘画的主导原则。精神三角形是他的抽象艺术理论的基本倾向，他与通神学者一样，采取身心二元论的态度，将精神与物质分割开来，认为精神是世界的本源，物质只不过是蒙在真实世界之上的一层面纱，而精神长期受到唯物主义者的统治。在他看来，唯物主义者在宗教上是盲目的无神论者，在政治上是共和主义者，在经济上是社会主义者，在科学上是实证主义者，在艺术上则是自然主义者。所以在他的精神三角形中，唯物主义者被置于最底层，屹立在精神三角形的顶尖的则是高贵的艺术精神，他像先知摩西一样，不无悲悯地俯瞰着山下围着金牛跳舞的愚众。  受神秘主义的影响，康定斯基否定19世纪的一切科学成就以及辩证唯物主义的指导意义，他认为通神学与永恒真理是同义语。实际上，通神学不过是世纪末危机意识的产物，它是中世纪以来的唯灵论与东方神秘主义的复活，在当时成为一部分知识分子的心灵避难所。  什么是内在需要原则？康定斯基认为只要是发源于心灵的就是美的，艺术家作画只能以有目的地触碰人类的灵魂这一原则为基础。“内在需要”强调艺术家的个人体验，它神秘莫测，只是创作者本人才能体验到的一种心理状态，因而，它是一种完全主观的个人需要，它主要由三个神秘因素组成，即艺术家的个性因素，艺术家所处时代的风格因素，以及艺术家所特有的纯艺术因素。书中还提到了内在需要、情感和艺术语言三者之间的关系问题。实际上，康定斯基的“内在需要”的本质内容就是情感。从这本书中不难看出，“神秘主义”是康定斯基艺术抽象理论的一块基石。