text: 诗歌中的意象、意境及用典
  文学以形象说话，诗歌则以意象说话。
  意象是表达非感性的情志的感性符号，是诗人通过语言文字诉诸读者感官的具体生动的、可感可触的、融合了诗人思想感情的客观物象。
  早在南朝刘勰就在他"体大思精"的著作《文心雕龙·神思篇》中明确提到了意象，把"窥意象而运斤"推为"驭文之首术，谋篇之大端"之一;而晚唐的司空图则在《廿四诗品·缜密篇》中，首次在诗论史上提出了意象:"是有真迹，如不可知。
  意象不同于意境，虽然一个新鲜意象，本身内蕴丰富，但它还不是一个审美单位。
  它与意境仍然是局部与整体的关系。
  意象是构成意境的条件，一首诗中所有意象有机组合，用恰当优美的形式固定下来，构成能引起读者想象和联想的境界，才是意境。
  因为意象的形象性特点，诗歌之美很大程度上体现在意象之美上，而意象之美又体现在它诉诸读者感官的色彩、声音之美和意蕴之美，更体现在它的新颖独创上。
  意象创造的方法有比喻、象征等，我国诗歌传统中的"比兴"手法，实际上就是类似比喻和象征的审美意象的创造和表现方法。
  比喻和象征，是擅长创造新鲜意象的高手，所以诗人最爱使用，如此创造出的意象，有人称为"表现性意象";而用赋法创造的意象则称为"再现性意象"。
  我国古典诗歌，赋比兴三法并用，所以两类意象都不乏优美动人者。
  卢家少妇郁金堂卢家少妇:少妇的代称。
  九月寒砧催木叶玷:捣衣石。
  十年征戍忆辽阳辽阳:唐时东北边防要地，在今辽宁省辽东地区，白狼河就在此地。
  白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长丹凤城:指京城长安。
  谁谓含愁独不见，更教明月照流黄流黄:黄紫相间的丝织品。
  此指帷帐。
  《独不见》不但格律严整，技法熟练，而且意境颇为开阔，在轻靡浮艳的齐梁诗风仍然盛行的初唐诗坛上，是难得的一篇佳作。
  前二者为写少妇家的富贵而设，双栖的海燕则是全诗出现的第一个意象。
  海燕双栖，而人却茕茕独守，两相映衬，已是不堪，而况海燕远道而来，偏筑巢于离妇屋梁，象是有意要扰动思妇愁绪，此情不堪又甚矣。
  这双栖的海燕，作为生活中实在的景物，是"赋象";作为有暗示作用(暗示思妇独守空房)的道具，又是"兴象";这就使平常的事物中有含蕴不尽的意味，尤耐咀嚼。
  颔联在章法上是承转。
  三句描写秋夜景色:寒砧声声，落叶纷纷。
  只费数字，而秋意满纸。
  寒砧、木叶的意象虽然平常，却总能引人动情，妙在诗人沥血呕心炼出一个"催"字，巧妙地连缀了两个意象，写尽了深秋离人的落寞悲愁，又引出"忆辽阳"。
  颈联写得直白，原来少妇的丈夫远戍辽阳，久无音信，她苦于秋夜漫长，思念愈切。
  尾联描写少妇的心理，笔触极其细腻:她独守空床，心烦意乱，千愁万绪，无由排遣，忽觉日光透窗入室，照到了帷帐，不禁怨怪起来。
  明月皎皎，本来十分美好，但明月总令人想到离人的相会，勾起不得相见的愁绪。
  所以思妇之怪，看来无端，实则有理。
  明月是"永不衰老"的意象，它有多方面的象征意义，这里或取其亲人团圆之意义。
  这首诗以情写景，因景明情，情景交融，构造了一个多彩多姿的意象世界。
  这些意象或以声声寒砧、瑟瑟木叶震动耳鼓，或以溶溶月色、黄紫帐帷投射眼睛，又以其丰富的意蕴引起读者感情的共鸣，最后激起对少妇的同情，启发对少妇遭遇的思考。
  传为王昌龄所作的《诗格》，首先把先秦以来"立象尽意"(《易传》)、"言不尽意"(庄子)、"意象"(陆机)、"神韵"(钟嵘)等理论中"意"与"境"("象")两个概念熔铸成一个新的美学范畴。
  在长期的发展中，"意境"的内涵不断丰富，至清代王国维，遂成为古典诗歌美学中基本的范畴。
  意必至正至深，境必至朴至善。
  有意境，则景能动人心弦，情能感人肺腑;有意境，则虚体(情)实体(物)、虚笔实笔皆妙;有意境，则有含蓄隽永、余味不尽之致;"有境界即自成高格，自有名句。
  "(《人间词话》)所以王国维说"词以境界为最上"(同上)。
  为了感性地认识"意境"的概念，这里拟分析诗人李白的一首小诗《玉阶怨》。
  这是一首感情细腻委婉，风格含蓄隽永，意境深邃幽美的杰作。
  玉阶怨玉阶怨:属乐府《相和歌·楚调曲》。
  玉阶生白露玉阶:用玉石砌成的台阶。
  ，夜久侵罗袜侵罗袜:露水浸湿了罗袜。
  诗题《玉阶怨》是乐府旧题，内容多写"宫怨"。
  但全诗四句，并无一"怨"字，全以藻绘美景、状写形象出之。
  首二句写夜已深，露正浓，主人公茕茕孑立在宫殿的石阶上，以致冰凉的露气浸润了罗袜。
  如此千转百折的情思，然诗人只一味写物，丝毫不涉笔人物内心，是虚体实写的手法。
  融情入景，以景传情，景美而情深，景情交融相生而极富隽永诗味，故此诗有激人想象、动人情思、澄人胸襟的意境。
  (三)用典诗中用典、用事、引用，是我国古典诗歌中的普遍现象。
  典谓经典，事指故事，引用是援引他书中的话，三者可统称用典。
  对于用典的态度，诗论家各持己见，并不一致。
  但即使竭力反对用典的王国维，也激赏辛弃疾那首有不少故事的《贺新郎》。
  可见诗论家并不一概反对诗中用典，只是不满"文章殆同书钞"那种偏面强调用典的倾向。
  用典所以为诗家所重，在于它能使诗人在诗律的约束下获得相对的自由，用较少篇幅表现较多内容，取得以少胜多的效果;也在于它有含蓄的特点，在特定情况下有不可代替的作用。
  用典是为了表达复杂深厚或不便明言或无法言明的感情。
  没有真实丰富的感情，为用典而用典，故意炫弄博学，为诗家所不取，用典必须自然、贴切、灵活。
  不能有"晦"、"肤"、"多"、"板"等"事障"(刘熙载语)。
  要"用在句中，令人不觉，如禅家所谓撮盐水中，饮水方知咸味"(王骥德《曲律》)。
  用典可以直用其意，也可以反其意用之。
  李商隐在其七律诗《安定城楼》中用典甚妙，表达了复杂微妙的感情，成为此诗的显著特点。
  迢递高城百尺楼，绿杨枝外尽汀州迢递:高远。
  尽:视线尽处。
  汀:水岸平处。
  贾生年少虚垂涕贾生句:汉初进步政治家贾谊，作者此以贾谊自况。
  ，王粲春来更远游王粲句:王粲是汉末"建安七子"之一，曾依荆州刘表多年，郁抑不得志，曾于春日登当阳城楼，作《登楼赋》抒怀。
  永忆江湖归白发，欲回天地入扁舟永忆:一直向往。
  用春秋时期范蠡辅越王勾践灭吴复国，功成身退的典故。
  不知腐鼠成滋味，猜意鹓雏竟未休鹓雏:传说中凤凰一类的鸟。
  李商隐是一位不幸的诗人。
  838年他应试博学宏词，因牛党从中作梗，中而不选。
  诗人只能回到王茂元幕府中，继续沉沦下僚。
  这次仕途失意对李商隐打击很大，诗人因此心情抑郁不乐。
  但诗人的崇高理想如同炽烈的熔岩在寂寞中奔突，长久的抑郁酝酿着一次猛烈的喷发。
  某天，诗人登高望远，顿觉境界大阔，久蕴的忧愤突然迸出，于是留下了诗人生平最豪迈热烈的诗《安定城楼》。
  首联写所见景色。
  颔联用贾、王两典，反映了诗人真实复杂而又微妙的感情，它所概括的内容是任何别的方法难以表达和表达不清的。
  诗人才高无用正如贾谊，诗人的落魄不偶正如王粲。
  这种典故运用，没有"晦"(不明)、"肤"(不深)、"板"(不活)等病，而是自然、准确、灵活的。
  这里暗用了春秋范蠡的典故，仰慕其功成不居、不图名利的品质。
  这个典故暗寓句中，浑然无迹，极为自然。
  尾联表示决不会与那些嫉贤妒能、自私可鄙的小人争权夺利。
  李商隐其时在王茂元幕府中奉事，很得王的赏识。
  王将小女许他为妻，与李商隐同等地位的幕僚们，已颇嫉妒。
  他这次仕途失意，看来只能在幕府中发展，这在幕僚们看来，更要威胁他们的利益。
  雏腐鼠的故事，很可能指此。
  另外还含有诗人不能容忍他们可耻中伤的意味。
  而诗人在嘲笑、愤激中更显示出坚定的自信、人格的高贵。
  诗人将典故信手拈来，而运用自如，毫无生涩之感。
  这固然有过多之嫌，但并未减弱其艺术效果。
  诗人熟捻故事，随用随取，都能做到自然贴切。
  借典故塑造了少年英雄不遇于时的自我形象，表达出诗人曲曲衷肠。
  从而充分显示了诗人驾驭典故的能力。
  诗中用典，不愧为使诗句言少意多、言简意深的重要法门。
  但因典故本身的历史性、多意性以及诗人用意的不明确性，常常使我们感到费解或产生误解。
  但理解诗中典故往往又是解诗的关键，所以，我们必须首先尽力弄懂，然后方能赏其高妙，得其深意。
  古人在诗歌中具有这类意象、意境及用典的优秀作品，历来为广大读者所喜爱。
  这种表现手法是中华诗苑中的瑰宝，很值得我们学习、领悟和继承。