text: 在中华民族五千年文明的发展历程中，书法以其独特的表现形式，成为民族文化中别具一格的瑰宝，凝聚着民族思想的精髓，记录着历代圣贤对宇宙自然与生命情感境界的最崇高见解。书法传承，就是传承中华民族的思想智慧和精神素养，是民族的文化责任和历史担当。
  思想是人们不断寻求解决人类社会及人性与自然境界时空关系问题而总结的经验。西方哲学思想是基于对宇宙物质的深刻讨论，将事物的发生、变化认定为存在论、相对论的结果。伟大的中华民族从来没有停止过对宇宙自然的探索，对生命意义的思考和提升生命价值的追求，思维独到、遵从自然生生不息的规律并从中幻化出各种方式来记录民族的思想发展历程，以启迪后来者。所以，任何一种文化艺术形式的最高境界，必然蕴含着对世界的理性思考和对生命存亡的感悟。书法亦然，一方面，他是中国传统哲学思想的产物；再一方面，他体现着作者对生命情感境界的理解和时代的精神风貌。在人类思想活动中、包括人类自身的宇宙万物，是人类思想认知的本体，自然规律是对宇宙万物性质、作用、变化、影响等各方面的认知经验。随着认知经验的累积，人类思想体系也逐步形成并得到发展和完善。于是创造文字、音乐、绘画等等符号来记录和传导思想，人类社会的文化、艺术、教育等活动随之展开。
  中华民族的传统思想体系，有着非常清晰的脉络：从传说盘古开天辟地到伏羲创太极、画八卦，《易》，老子的道家思想，孔孟儒家思想，诸子百家，魏晋玄学，宋明理学以及清末民国初期的新儒家思想，记录了中华民族对宇宙自然认知境界的开辟历程。而影响书法发展变化的主要是魏晋玄学及其以前的中国传统哲学思想，也是中华民族传统哲学思想的核心，中国书法的思想基础。
  书法是如何来体现中国传统哲学思想的？清代刘熙载在《书概》中论道：“圣人作《易》，立象以尽意。意，先天，书之本也；象，后天，书之用也。与天为徒，与古为徒，皆学书者所有事也。天，当观于其章；古，当观于其变”。书法必然是以拟定用毛笔书写文字的法则来达到体现思想的目的。书法作品表现思想，其必然会根据自然规律的认知经验制定相应的书写法则进行输出，法则的制定，必然符合与自然规律的共性；必须符合认定书法的标准；必然具备书法行为的可操作性。西汉蔡邕在其书论中说：书肇自然。自然既立，阴阳生焉；阴阳既生，形势出焉。这段话的意思就是说书法的创立，就是用书写文字的形式来表现自然变化规律。而阴、阳的生成和相互影响，相互转化，则是中国传统思想对自然规律认知经验的核心。那么书法必须在书写文字时做到：一、生成阴阳；二、表现阴阳的平衡与互生互化。蕴含了阴阳的平衡与互生互化，书法自然就会出形备势，意象灵动，冥合天规。这既是书法与中国传统哲学思想的本质属性。
  传说“远古时候天地浑沌如鸡子，盘古生其中。万八千岁，天地开辟，阳清为天，阴浊为地。盘古在其中，一日九变，神于天，圣于地。天日高一丈，地日厚一丈，盘古日长一丈，如此万八千岁。天数极高，地数极深，盘古极长，后乃有三皇。数起于一，立于三，成于五，盛于七，处于九，故天去地九万里”。这则传说故事我们将其引申到中国传统思想领域，既是：“太极生两仪”，阴、阳的分化。书法则是以笔迹来成为阴阳之界。汉代钟繇说：“笔迹者界也，流美者人也”。
  阴阳的平衡与互生互化是中国传统哲学思想的核心，是唯心的，形而上的。要将其以文字书写形式意象的表现出来，笔迹与思想的契合，让观者感其受而适其怀、明其理而知其意，所以书法对笔迹的形成方式和质感必然有着特殊的要求，要求它要具备洞穿宇宙、界定阴阳的能力。“如锥划沙”“如屋漏痕”“如折钗股”“如印印泥”就是历代书家对书法笔迹形质要求的形象比喻。蔡邕在他的书论《九势》中说道：“圆笔属纸，令笔心常在点划中行”；还有：“逆笔，涩势，紧ue0a4战行之法”。这种种说法，就是要用万毫齐力，逆笔涩势的中锋笔迹，如盘古之斧，界阴阳、开天地，成书法之大千世界。也只有形质兼备的中锋笔迹才能被意象地赋予阴、阳之界，观赏者也将以此来洞悉宇宙运转之妙道；传播华夏人文之盛理。
  怎样使用毛笔才能写出形质兼备的中锋笔迹？于是，先贤总结了书法的一项法则：“用笔法”。从古到今，流传了许多关于“用笔法”的故事，如：钟繇盗墓；王羲之枕中窃书；怀素学书等等。还有如东晋王氏一族，在书法上可谓人才辈出，史载的书法大家就有近十人之多，并且王羲之雄踞书圣之位，而与之交好的谢氏家族却在书法上毫无建树，就是因为王氏家族得到了“用笔法”并且密不外传；亦让王羲之的书法教师卫夫人有了“此子必蔽吾名”的感慨。进一步说明了“用笔法”对于书法至关重要的作用。据史料记载，用笔法为“转用之术”，唐代孙过庭所著《书谱》中对用笔法作了详细描述和说明：“今撰执、使、用、转之由，以祛未悟，执谓深浅长短之类是也；使谓纵横牵掣之类是也；转谓钩镮盘纡之类是也；用谓点划向背之类是也”。唐代草圣张旭将用笔法的使用过程形象地比喻为：孤蓬自振；惊沙坐飞。
  如果说用笔法是中国书法的“术”，那么传统哲学思想就是书法的灵魂所在。任何一种文化或艺术形式，都应当去承载伟大的哲学思想。“有道无术，术尚可求也；有术无道，则止于术”。我们必须坚持的是，中国书法的继承和发展必须在中国传统思想体系的基础上完成。近现代以来，由于新文化运动引进了西方的哲学思想和美学思想，中国传统文化受到很大冲击，许多文化激进者也试图用他来改造中国的书法和绘画，并且已经在社会层面上风行了很长时间。这种不合形质、不合品类的嫁接必然会使中国的传统思想和传统文化受到双重伤害，目前已经在中国书法和绘画中显现出诸多弊端。这种行为，就如孙过庭在《书谱》中说到的：“何必易雕宫于穴处，反玉骆于椎轮者呼”。
  阴阳在意象中达到量的平衡，是体现宇宙自然最重要的规律之一。阴阳的变化，在于空间的变化也在于量的变化，空间和量使阴阳得到了势。能够体察势的大小，称之为相；能够协调势、使阴阳得到平衡，称之为宰。书法须要用笔迹构成文字的同时表示阴阳、并使阴阳产生的势得到平衡。于是，书法又产生了一项基本法则，唐代张怀瓘在《论用笔十法》中说：“阴阳相应：谓阴为内，阳为外；敛心为阴，展笔为阳，须左右相应”。我们在书写文字时，要在意识指导下使点划笔迹适合其存在环境的曲、折状态，就譬如我们自然状态伸出的手、弯曲向外，手心表示为阴的区域;手背则表示为阳。每相临笔划就如同双手，须手心或手背相呼应，且不可如叠瓦片。藏锋笔迹的头则为阳，如垂露;露锋的笔头为阳转阴，如悬针，也须要阴阳相应。意思就是由于内在的量使笔画产生弯曲，生成了对外的势。阴阳相应的目的就是要相临的势之间对冲平衡。点划笔迹粗细、长短;弯曲的方向、形状，反映着作者对势的判断和构思的微妙。由此，我们也就不难理解《书谱》中讲:“一点成一字之规，一字乃终篇之准”的意义了。法与度的有机结合，用势的平正与险绝，将人性对自然的理解作出最完美的诠释，这也是书法所要追求文化性的最高境界。
  魏晋时期兴起的“魏晋玄学”，吸收了道家的精神形态，从《周易》、《老子》、《庄子》三本经典而来，以老庄思想为骨架，究极宇宙人生的哲理，即“本、末、有、无”的问题。调和儒道，使儒道兼容。他以哲学本体论高度捭阖，超越前人只从宇宙生成立论的局限，用本、末、体、用的思辨方法，能动进取，兼容儒、道，追求人的本性与自然统一，使中国传统思想站在了人类哲学思想的峰顶。对书法这一文化形式产生了极其深远的影响，隶、草、行、楷等书体相继产生，书法笔迹由“界”的单一职能，进而注重笔迹自身的形态和变化。书法在平衡阴阳之际，又以笔迹的丰富变化，给作者创造了表达精神与性情的条件。也使书法作品极具个性风格，焕发神采。作品的个性风格，表达了作者对自然规律和生存环境的综合理解，这两个方面的契合，是书法追求传统艺术性存在的根本。也说明了中国书法是世界上唯一兼备了文化和艺术两种属性，是中国传统思想最为经典的产物，极具代表性的反映了中国传统哲学思想的崇高。王羲之既是东晋时期魏晋玄学思想的杰出代表，他将玄学思想在各个书体上的熟练应用，造就了其不可替代的书圣地位！
  由此可见，中国书法用“法则”架起了哲学思想与文字书写之间的桥梁；书法作品与观赏者之间的桥梁；也架起了作者与观赏者之间思想认知的桥梁。加上文字本身的“训诂学”意义和作品内容的文学意义，所以说中国书法是兼备思想性、艺术性、文学性的中国传统文化形式，是中华民族思想智慧的典范。