text: 谢赫“六法”
  （一）背景
  谢赫是南齐著名的画家和画论家。在谢赫之前的东晋顾恺之可以说是中国美术史论系统化的开端。因为在此之前，美术史论都是不自觉的。如先秦诸子论画，论画者是哲学家并非画家，讨论美术也只是以美术举例来论述自己的观点。顾恺之的《论画》讲美术的一般性论述上升到系统画论的地位，奠定了中国美术史论的基础。
  魏晋战乱
  汉灭后，儒家统治地位崩溃，思想解放潮流
  曹魏九品官人法，品评人物
  曹操 司马懿等上层人物相貌不美，以形品评会有生命之虞，故以神品评
  汉末经学束缚被冲破后产生玄学，有利于革新创造;
  绘画实践的发展
  道家老庄思想影响（在宗炳王微著作可见明显影响）
  （二）内容
  谢赫的《古画品录》影响深远，是中国古代第一部对绘画作品作者进行品评对理论文章。
  他在书中首先提出绘画的功能:“明劝诫，著升沉，千载寂寥，披图可鉴”，继承了曹植“存乎鉴戒者，图画也”的思想，仍体现绘画与政教的密切联系。
  其次，他在书中提出了“六法”，分别是气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置和传移模写。
  最后，他对自曹不行以来的27位画家品第高下。
  1.气韵生动
  气韵生动是六法论的首要标准和最高标准，是六法论对核心和灵魂。
  气韵生动是对顾恺之对传神写照对继承发展，但其含义不限于传神。叶郎在《中国美学史大纲》中认为，气不仅体现天地万物对本体和生命，也是艺术家创造力和生命力对整体，也是绘画的本质和生命。韵大致和传神相同，但气是大于传神的，因为气包含世间万物的生命，体现画家深沉对宇宙感、历史感和人生感。陈传席在《中国绘画美学史》中认为分而言之，气是阳刚之美，韵是阴柔之美，气韵便是两种极致的美的统一。气韵生动就类似于顾恺之的传神加骨法，当然顾恺之对骨法仍属于传神对范畴，而谢赫对骨法就主要是指用笔了。
  因此，可以认为气韵生动它必然会体现为传神，而且气韵不仅会传人物之神，也包括山水、花鸟，万物的神。
  自从魏晋时期气韵和传神对标准被提出后，后世绘画无论是清丽研雅的青绿，还是沉重文秀的水墨，无论是工笔写生，还是豪放写意，皆以气韵生动者为高。
  举例作品范宽《溪山行旅图》题材内容，形式，山水的势，画面的布局...
  2.骨法用笔
  3.应物象形
  4.随类赋彩
  5.经营位置
  6.传移模写
  （三）评价和影响
  关于技法而缺少思想方面
  谈到用笔，而少用墨（五代荆浩补充）
  受到时代对制约，和人物品藻风气的影响