text: نطاق التنظيم[عدل]
  في المملكة المتحدة، ينطبق مصطلح «أمين» أيضًا على موظفي الحكومة الذين يراقبون جودة العمل الآثاري المتعاقد بموجب توجيه سياسة التخطيط رقم 16، ويديرون الموارد الثقافية للمنطقة. في محيط المتحف، يمكن أيضًا تسمية أمين المتحف في المملكة المتحدة «الحارس».
  في اسكتلندا، يُستخدم مصطلح «أمين» أيضًا للإشارة إلى الوصي على الطفل، والمعروف باسم القيّم.
  في الولايات المتحدة، يقوم المنسقون بمهام متعددة الأوجه تعتمد على المؤسسة المعينة ورسالتها. لكن في السنوات الأخيرة[متى؟] تطور دور المنسق جنبًا إلى جنب مع الدور المتغير للمتاحف. نظرًا لأن المتاحف الأمريكية أصبحت أكثر رقمية بشكل متزايد، فإن القيّمين عليها يجدون أنفسهم يؤلفون روايات في كل من العالم المادي والرقمي. دعت المؤرخة إيلين جوريان إلى إنشاء متاحف «يمكن للزوار البحث فيها بشكل مريح عن إجابات لأسئلتهم بغض النظر عن الأهمية التي يوليها الآخرون لمثل هذه الأسئلة».[1] وهذا من شأنه أن يغير دور المنسق من مدرس إلى «منسق ومساعد».[2] وبهذا المعنى، فإن دور المنسق في الولايات المتحدة محفوف بالمخاطر، حيث تسمح المعارض الرقمية والتفاعلية في كثير من الأحيان لأفراد الجمهور بأن يصبحوا منسقين خاصين بهم، واختيار المعلومات الخاصة بهم. يستطيع المواطنون بعد ذلك تثقيف أنفسهم حول الموضوع المحدد الذي يهتمون به، بدلاً من قضاء الوقت في الاستماع إلى المعلومات التي لا يرغبون في تعلمها.
  في الفن المعاصر، يحدد لقب «أمين المعرض» الشخص الذي يختار الأعمال الفنية ويفسرها غالبًا. بالإضافة إلى اختيار الأعمال، غالبًا ما يكون المنسق مسؤولاً عن كتابة الملصقات ومقالات الكتالوج والمعارض الأخرى الداعمة للمحتوى. قد يكون هؤلاء المنسقون من الموظفين الدائمين، أو «القيّمين الضيوف» من منظمة أو جامعة منتسبة، أو «منسقين مستقلين» يعملون على أساس استشاري. شهدت أواخر القرن العشرين انفجارًا في عدد الفنانين الذين نظموا المعارض. يمتلك المنسق الفني تقليدًا طويلًا في التأثير، ولا سيما ظهور السير جوشوا رينولدز (1723-1792)، الرئيس الافتتاحي للأكاديمية الملكية للفنون في لندن، التي تأسست عام 1768.
  في بعض المنظمات الثقافية الأمريكية، قد يشير مصطلح «أمين» إلى رئيس أي قسم معين. وقد أدى ذلك إلى انتشار ألقاب مثل «أمين التعليم» و«أمين المعارض». تم استخدام مصطلح «المنسق الأدبي» لوصف الأشخاص الذين يعملون في مجال الشعر، مثل كارل كيرشوي، مدير الشعر السابق.[3] وقد انعكس هذا الاتجاه بشكل متزايد في المملكة المتحدة في مؤسسات مثل آيكون (Ikon) وبيرمنغهام (Birmingham) وبالتيك (Baltic) وغيتزهيد (Gateshead) بالمملكة المتحدة.
  في فرنسا، يُترجم مصطلح «أمين» على أنه «مشرف». هناك نوعان من القيّمين: القيّمون للتراث مع خمسة تخصصات (علم الآثار والمحفوظات والمتاحف والمعالم التاريخية ومتاحف العلوم الطبيعية)، والقيّم أمين مكتبة يتم اختيار هؤلاء القيّمين عن طريق امتحان تنافسي. «المحافظون على التراث» موظفون حكوميون أو يعملون في الخدمة العامة؛ استخدام الملكية من قبل العاملين في القطاع الخاص غير ممكن.
  أدى التعقيد المتزايد للعديد من المتاحف والمنظمات الثقافية إلى ظهور برامج مهنية في مجالات مثل التاريخ العام، والعلوم الإنسانية العامة، ودراسات المتاحف، وإدارة الفنون، وممارسة التنظيم.[9] في عام 1992، أنشأت الكلية الملكية للفنون دورة ماجستير بتمويل مشترك من الكلية الملكية للفنون ومجلس الفنون في بريطانيا العظمى، وهي الأولى في بريطانيا التي تتخصص في التنسيق مع التركيز بشكل خاص على الفن المعاصر. يتم تمويل الدورة الآن من قبل مجلس الفنون بإنجلترا، وفي عام 2001 تم تعديل عنوان الدورة إلى «تنسيق الفن المعاصر» ليعكس بشكل أكثر دقة المحتوى والتركيز الأساسي للبرنامج.[10] وبالمثل، أطلقت عدد من مؤسسات الفن المعاصر دورات دراسية قيّمة كبديل للبرامج الأكاديمية التقليدية. تأسست مدرسة إيكول دو ماجازن (بالفرنسية: École du Magasin)‏ في عام 1987، وهي عبارة عن برنامج تدريب تنظيمي يقع في مركز الفن في غرونوبل بفرنسا. وبالمثل، يستضيف متحف ويتني للفن الأمريكي، من خلال برنامجه الدراسي المستقل، برنامجًا تنظيميًا كواحد من مجالات الدراسة الثلاثة، وقد استضاف مركز دي أبيل للفنون برنامجًا للتنظيم منذ عام 1994. المؤسسات الأخرى التي تدير برامج في التنسيق تشمل جامعة نورويتش للفنون؛ ومعهد كورتولد للفنون؛ وجامعة كينغستون غولدسميث، جامعة لندن؛ وبيركبيك، جامعة لندن؛ وكلية تشيلسي للفنون؛ وجامعة الفنون بلندن؛ وكلية الفنون بكاليفورنيا؛ وجامعة جنوب كاليفورنيا؛ وكلية بارد مدرسة الفنون البصرية؛ ومدرسة اللوفر؛ والمعهد الوطني للتراث (المعهد الوطني للتراث الثقافي)؛ وجامعة ملبورن وغيرها.
  تنظيم المجتمع، المعروف أيضًا باسم التنظيم المشترك أو التنظيم العام[11] - هو حركة في المتاحف الأمريكية، والمنظمات الإنسانية العامة، وداخل مجال التكوين الحيوي لإشراك أعضاء المجتمع في عمليات تنظيم المعارض المختلفة، بما في ذلك تطوير المعارض والبرمجة. من المحتمل ألا يكون أعضاء المجتمع المشاركون في تنظيم المجتمع مدربين كمتخصصين في المتاحف، لكن لديهم اهتمامات خاصة في نتائج مشاريع التنظيم.[12] إن تنظيم المجتمع هو استجابة لنموذج التعلم «نقل المعلومات» في القرن التاسع عشر، حيث تكون المتاحف مصادر لمعرفة الخبراء ويكون الزوار هم المستفيدون من تلك الخبرة.[13] لا يسعى تنظيم المجتمع إلى التخلي عن الخبرة، ولكن إلى توسيع تعريفات الخبرة «لتشمل مجالات أوسع من الخبرة» التي يجلبها الزوار إلى المتاحف.[14]
  تتنوع ممارسات تنظيم المجتمع. يقوم متحف وينغ لوك (بالإنجليزية: Wing Luke)‏ بالتوعية المجتمعية في بداية مشاريع المعرض، ويعقد لجانًا استشارية مجتمعية في مراحل مختلفة من عملية التنظيم.[15] قبلت جمعية بروكلين التاريخية مقترحات المعارض من أفراد المجتمع ودربتهم على مهارات تنظيم المعارض للمشاركة في إنشاء المعارض.[16] مثل هذه الجهود للسماح للمجتمعات بالمشاركة في التنظيم يمكن أن تتطلب «خبرة أكثر وليس أقل من موظفي المتحف».[17]
  التكنولوجيا والمجتمع[عدل]
  ^ Clough, Wayne (2013)، Best of Both Worlds: Museums, Libraries and Achieves in the Digital Age (PDF)، مؤسسة سميثسونيان، ص. 30، مؤرشف من الأصل (PDF) في 1 ديسمبر 2019.
  ^ Clough, Wayne (2013)، Best of Both Worlds: Museums Libraries and Archives in a Digital World (PDF)، The Smithsonian Institution، ص. 30، مؤرشف من الأصل (PDF) في 1 ديسمبر 2019.
  ^ Alix Friedman (13 يونيو 2000)، "POETRY CENTER DIRECTOR KARL KIRCHWEY LEAVES 92nd STREET Y"، 92nd Street Y، مؤرشف من الأصل في 13 أبريل 2022، اطلع عليه بتاريخ 15 أكتوبر 2010، The 92nd Street Y announces the departure of Karl Kirchwey, longtime director of the 92nd Street Y Unterberg Poetry Center. Mr. Kirchwey will become Director of Creative Writing and Senior Lecturer in the Arts at Bryn Mawr College starting next fall. The Poetry Center is a program of the 92nd Street Y Tisch Center for the Arts, the Y's arts presenting division.
  ^ Morrissey, Kris؛ Satwicz, Tom (2011)، "Public Curation: From Trend to Research-Based Practice" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 71–72، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ McLean, Kathleen (2011)، "Whose Questions, Whose Conversations?" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 71–72، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ McLean, Kathleen (2011)، "Whose Questions, Whose Conversations?" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 70، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ McLean, Kathleen (2011)، "Whose Questions, Whose Conversations?" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 71، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ Chinn, Cassie (22 يونيو 2012)، "Push Me, Pull You"، Pew Center for Arts & Heritage، مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2020.
  ^ Schwartz, Deborah (2011)، "Community as Curator: A Case Study at the Brooklyn Historical Society" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 113–114، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ Filene, Benjamin (2011)، "Listening Intently: Can StoryCorps Teach Museums How to Win the Hearts of New Audiences?" in Bill Adair, Benjamin Filene, and Laura Koloski, eds., Letting Go? Sharing Historical Authority in a User-Generated World، Philadelphia: The Pew Center for Arts and Heritage، ص. 189، ISBN 978-0-9834803-0-3.
  ^ "Archived copy"، مؤرشف من الأصل في 14 يناير 2012، اطلع عليه بتاريخ 30 مايو 2012. {{استشهاد ويب}}: صيانة CS1: الأرشيف كعنوان (link)
  ^ "MLOVE"، mlove.com، مؤرشف من الأصل في 1 نوفمبر 2020.
  ^ "MLOVE Confestival Disrupts the Perception of What a Tech Conference Should Be: Inspiring, Innovative and Thought Provoking"، PRWeb، 8 يوليو 2010، مؤرشف من الأصل في 25 نوفمبر 2020.
  ^ "Inside a Future Cube at MLOVE"، YouTube، مؤرشف من الأصل في 14 أبريل 2020، اطلع عليه بتاريخ 27 يونيو 2010.
  ^ "Projektil MLOVE Lighting Show"، YouTube، مؤرشف من الأصل في 12 نوفمبر 2015، اطلع عليه بتاريخ 27 يونيو 2010.